由张颖老师主讲的公共艺术课程《非遗传承——英歌舞》圆满结课。该课程面向音乐学专业本2401、2402班，以国家级非物质文化遗产“英歌舞”为主要教学内容，以实践练习为核心，旨在通过身体训练带动文化理解，让学生在一招一式中感受非遗舞蹈的独特魅力。作为普通高校公共艺术课程体系中的重要组成部分，本课程将传统民间艺术引入课堂，实现了“以身体悟文化，以实践促传承”的教学目标。

从槌法到身法，循序渐进走进英歌

英歌舞以其刚健雄浑、气势磅礴著称，对学习者的身体协调性、节奏感与精神面貌均有较高要求。课程教学中，张老师从最基础的槌法入手，逐步过渡到步法，最后整合为完整的身法。通过分解练习与反复操演，学生们不仅掌握了英歌舞的基本动作要领，更在身体力行的过程中，逐渐理解这一源于潮汕地区的民间舞蹈所承载的英雄气概与族群记忆。

  课程始终坚持“从身体的学习到文化的理解”这一核心理念。每一组槌花的转动、每一次步伐的腾挪，都被置于非遗文化的整体语境中加以阐释。学生们在学习动作的同时，也在理解英歌舞“为何而舞”“为谁而舞”的文化逻辑，从而真正实现了身体技能与文化认知的同步提升。

无服饰，亦英歌：语言与心理引导成就文化表达

本课程的一大亮点在于，学生虽未穿着传统英歌舞服饰，却通过语言引导与心理强调，帮助学生在文化认同的层面完成对英歌舞的表现。 通过反复引导学生想象自己是传统英歌队伍中的一员，从内心建立起角色的信念感与仪式感。正是这种从“外”到“内”的引导策略，使学生能够在普通练功服的条件下，依然爆发出英歌舞应有的刚劲与气势。

课堂之上，同学们精神面貌激昂饱满，整个教室充斥着英歌槌碰撞的清脆声响，以及学生们发自胸腔的呐喊声。槌声与喊声交织，形成了一股极具感染力的能量场。

以实践育人，让非遗在年轻身体中“活”起来

通过8周的系统学习，学生们不仅掌握了英歌舞的基本套路，更重要的是建立起对非遗文化的尊重与热爱。英歌舞不是一套冷冰冰的动作，它是一种活着的情感与文化。随着《非遗传承——英歌舞》课程的落幕，激昂的槌声与呐喊声仍在教室中久久回荡。这不仅是一堂公共艺术课的结束，更是一段文化接力在年轻一代身上的新起点。